Ο Takis στο κέντρο της Αθήνας: Ποιοι έδωσαν το «παρών» στην παρουσίαση των έργων του

22 Απριλίου 2026, 11:54
Μοιραστείτε το:
Ο Takis στο κέντρο της Αθήνας: Ποιοι έδωσαν το «παρών» στην παρουσίαση των έργων του

Με φόντο το εμβληματικό Athénée, η επίσημη παρουσίαση γλυπτών του καλλιτέχνη Takis συγκέντρωσε έντονο ενδιαφέρον το βράδυ της περασμένης Δευτέρας.

Το εντυπωσιακό «Αιολικό», τοποθετημένο στη συμβολή των οδών Βουκουρεστίου και Πανεπιστημίου, έδωσε νέο παλμό στο αστικό τοπίο, και σε συνδυασμό με τα «Σινιάλα» που βρίσκονται στο φουαγιέ του θεάτρου Παλλάς έχουν δημιουργήσει έναν μικρό πολιτιστικό περίπατο για τους μυημένους της τέχνης.

Η ιδέα του εγχειρήματος, που φέρει την υπογραφή του Χρύσανθου Πανά, χρειάστηκε πέντε χρόνια για να υλοποιηθεί και τελικά εξελίχθηκε σε μια ουσιαστική παρέμβαση στον δημόσιο χώρο, σε συνεργασία με το Ίδρυμα Takis και τον Δήμο Αθηναίων.

Οι λαμπερές παρουσίες της εκδήλωσης

Η εκδήλωση συγκέντρωσε πρόσωπα που κινούνται ανάμεσα στην τέχνη, την επιχειρηματικότητα και τον πολιτισμό. Ξεχώρισαν ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Λάκης Λαζόπουλος, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης και ο Γιάννης Κεντ.

Παραβρέθηκαν επίσης η Μαρία Εμπειρίκου και ο Νικόλαος Σταμπολίδης, διευθυντής του Μουσείου της Ακρόπολης.

Ποιος ήταν ο Takis -Ο καλλιτέχνης που «έδωσε κίνηση» στην τέχνη

Ο Takis, κατά κόσμον Παναγιώτης Βασιλάκης, υπήρξε μια από τις πιο εμβληματικές μορφές της σύγχρονης τέχνης, όχι μόνο στην Ελλάδα αλλά και διεθνώς. Γεννημένος το 1925 στην Αθήνα, έζησε τα δύσκολα χρόνια του πολέμου πριν χαράξει μια πορεία που θα τον οδηγούσε στα μεγαλύτερα καλλιτεχνικά κέντρα του κόσμου.

Αυτοδίδακτος και ανήσυχος, εμπνεύστηκε από καλλιτέχνες όπως ο Pablo Picasso και ο Alberto Giacometti, ενώ καθοριστική ήταν η περίοδος του στο Παρίσι, όπου ήρθε σε επαφή με τον Constantin Brâncuși.

Ο Takis έγινε παγκοσμίως γνωστός ως πρωτοπόρος της κινητικής τέχνης, ενσωματώνοντας στις δημιουργίες του στοιχεία όπως ο μαγνητισμός, η ενέργεια, ο ήχος και το φως. Τα περίφημα «Σινιάλα» του, εμπνευσμένα από κεραίες και τεχνολογικές δομές, απέκτησαν σχεδόν ποιητική διάσταση, κινούμενα με τον άνεμο και παράγοντας ήχους.

Σημαντικά έργα του περιλαμβάνουν τα «Τηλεγλυπτά», τα «Τηλεφώτα» και τα «Μουσικά», ενώ η performance «L’Impossible – Homme dans l’Espace» έγραψε ιστορία, συνδέοντας την τέχνη με τη φυσική και τη φιλοσοφία.

Η διεθνής του πορεία τον έφερε σε ιδρύματα όπως το MIT, ενώ έργα του φιλοξενούνται σε κορυφαία μουσεία όπως το Centre Pompidou και το Museum of Modern Art.

Μέχρι το τέλος της ζωής του, το 2019, παρέμεινε ένας «ερευνητής» της τέχνης και των αόρατων δυνάμεων του κόσμου, αφήνοντας πίσω του μια κληρονομιά που συνεχίζει να εμπνέει.

Διαβάστε περισσότερα στο bovary.gr



Scroll to Top